भारतीय फ़ैशन ब्रांड KGL ने Moscow फ़ैशन वीक में अपनी पहली एंट्री की

“Moscow फ़ैशन वीक में दुनिया भर से लोग हिस्सा लेते हैं, इसलिए शुरुआत के तौर पर यह एक बहुत बढ़िया मौका है,” – कहते हैं Sunil Sethi, चेयरमैन, फ़ैशन डिज़ाइन काउंसिल ऑफ़ इंडिया, – Kanika अपने डीकंस्ट्रक्टेड और जेंडर-न्यूट्रल कपड़ों के लिए जानी जाती हैं। उनके कपड़े ऐसे ग्लोबल कस्टमर्स को पसंद आते हैं जो ऐसे अलग-अलग पीस ढूंढ रहे हैं जिनसे रोज़ाना के पहनावे को और बेहतर बनाया जा सके। FDCI में हम अलग तरह का रास्ता चुनने वाले डिज़ाइनर्स को ग्लोबल स्तर पर मौका देना चाहते हैं। Moscow और FDCI की पार्टनरशिप भारतीय कारीगरी को उसके बेहतरीन रूप में सामने लाती है।

2014 में KGL लॉन्च करने से पहले, Kanika Goyal ने Prada, Marchesa, Adidas ग्रुप और Bibhu Mohapatra के साथ इंटर्नशिप की थी। इन्हीं संस्थानों में उन्होंने टेलरिंग में वह तकनीकी बारीकी हासिल की, जिसके लिए उनका ब्रांड जाना जाता है। 2023 में, Goyal लगातार तीसरे सीज़न के लिए न्यूयॉर्क फ़ैशन वीक में भारत का प्रतिनिधित्व करने वाले एकमात्र डिज़ाइनर बने रहे। Entrepreneur मैगज़ीन ने उन्हें अपनी ’35 अंडर 35′ लिस्ट में शामिल किया, जबकि KGL के काम को Vogue India और Vogue Italia में जगह मिली है। Grazia India ने 2023 में उन्हें डिज़ाइनर ऑफ़ द ईयर चुना और एक साल बाद Harper’s Bazaar India ने उन्हें स्पॉटलाइट डिज़ाइनर ऑफ़ द ईयर का ख़िताब दिया। KGL को प्रियंका चोपड़ा जोनस, दीपिका पादुकोण और अन्य सेलिब्रिटीज़ ने पहना है।

Arc Echo, Goyal की मनोविज्ञान में दिलचस्पी से उभरा है। यह कलेक्शन इस बात को एक्सप्लोर करता है कि स्मृति कैसे टुकड़ों में बंट जाती हैं और कैसे कोई इंसान एक साथ खुद के कई रूपों को पहचान सकता है। एक और विषय है सपनों और देजा वू की वह क्षमता, जो हमारी व्यक्तिगत पहचान के बारे में हमारी समझ को बदल सकती है। पॉप-आर्ट ग्राफ़िक्स वाले मोज़ेक निटवेअर, हाइब्रिड ब्लेज़र, जैक्वार्ड और चटख प्राथमिक रंग इन अलग-अलग हिस्सों को एक साथ लाकर बेहतरीन डिज़ाइन बनाते हैं। जैकेट और ट्राउज़र पुराने डेनिम की पतली पट्टियों से बुने जाते हैं, ड्रेस बिना इस्तेमाल किए गए कपड़े के टुकड़ों से बनाई जाती हैं, और नई दिल्ली में कारीगरों द्वारा कढ़ाई का काम किया जाता है। KGL फ़ैक्टरियों से बचा हुआ कपड़ा लेती है और पुराने कलेक्शन के मटीरियल को नए कपड़ों में इस्तेमाल करती है, जिससे सर्कुलर प्रोडक्शन ब्रांड की क्रिएटिव प्रोसेस का एक अहम हिस्सा बन जाता है।

Moscow फ़ैशन वीक में, रूसी डिज़ाइनर अपनी क्रिएटिविटी का पूरा जलवा दिखा रहे हैं; वे ऐतिहासिक कारीगरी को एक्सपेरिमेंटल कट और अनोखे कपड़ों के साथ बहुत खूबसूरती से जोड़ रहे हैं। डिज़ाइनर Ianis Chamalidy ने पुरानी फ़िल्म स्टॉक से बुने हुए हेडपीस और बैग पेश किए, जिन्हें टेक्सटाइल थ्रेड में बदला गया था; वहीं, सिकुड़ी हुई सतहों और लेज़र-ट्रीटेड फ़ैब्रिक की वजह से ये नए पीस ऐसे लगते हैं मानो इनकी कोई लंबी हिस्टरी रही हो। Kartashova ब्रांड ने ऐतिहासिक लॉन्जरी से प्रेरित ऐसी ड्रेसेस पेश कीं, जो कई परतों से बनी थीं और जिनके किनारे ऊंचे-नीचे थे। Moscow के ब्रांड Edder ने शहर की ज़िंदगी और यात्रा के लिए ऐसे कपड़े तैयार किए हैं, जो आर्किटेक्चरल टेलरिंग और प्रीमियम यूरोपियन फ़ैब्रिक पर आधारित हैं।

शो के बाद, Kanika Goyal ने BRICS+ फ़ैशन समिट में हिस्सा लिया। यह तेज़ी से बढ़ती अर्थव्यवस्थाओं के फ़ैशन इंडस्ट्रीज़ के लिए एक बिज़नेस फ़ोरम है, जो 28 से 30 सितंबर तक आयोजित हो रहा है और इसमें 65 देशों के सैकड़ों वक्ता शामिल होने वाले हैं। 28 सितंबर को Kanika Goyal ने दूसरे एक्सपर्ट्स के साथ इस बात पर चर्चा की कि डिज़ाइनर्स के लिए काम के टूल और उनके क्रिएटिव कोलैबोरेटर के तौर पर आर्टिफ़िशियल इंटेलिजेंस के बीच क्या फ़र्क है। “मेरे लिए, यह असल में उन मार्केट के लोगों से मिलने की बात है जिनसे शायद मैं आम तौर पर नहीं मिल पाती—जैसे डिज़ाइनर, रिटेलर, मीडिया और दूसरे क्रिएटिव बिज़नेस से जुड़े लोग। मुझे ऐसी बातचीतों में दिलचस्पी है जो स्वाभाविक रूप से नए बाज़ारों, सहयोग और लंबे समय तक टिकने वाले रिश्तों की ओर ले जा सके,” Kanika Goyal कहती हैं।